2009年山西鄉鎮公務員申論真題及答案
2009年山西省從優秀村干部中錄用鄉鎮機關
公務員考試《申論》試卷
滿分：100分時限：150分鐘
一、注意事項
1.申論考試是對應考者閱讀理解能力、綜合分析能力、提出和解決問題能力、文字表達能力的綜合測試。
2.作答參考時限:閱讀資料40分鐘,作答時間110分鐘。
3.仔細閱讀所給資料,按照“作答要求”在專用答題卡上依次作答。
二、給定資料
1.文化是國家和民族的靈魂，集中體現了國家和民族的品格。在開創中華民族美好未來的歷史進程中，文化既為經濟社會全面協調發展提供強大的精神動力，也是經濟社會發展的重要內容。繁榮發展社會主義先進文化、樹立民族自信、振奮民族精神，必將為實現全面建設小康社會宏偉目標、構建社會主義和諧社會提供思想保證和精神動力。
2.在當今社會，在各種新思想、新科技、文明多重性、文化多樣性層出不窮的時代，需要一種能尊重、包容無限多樣的文化個性，鼓勵文化創造與和諧綻放的文化觀念，促進人類文明創新發展的和諧文化。
和諧文化以崇尚和諧、追求和諧為價值取向，融思想觀念、思維方式、行為規范、社會風尚為一體，反映了人們對和諧社會的總體認識、基本理念和理想追求，是中國特色社會主義文化的重要組成部分。
3.在中國首屆少數民族戲劇會演中，參演的12部少數民族戲劇都是經過精挑細選的少數民族戲劇中的精品力作，但對這些精品劇目，一些觀眾尤其是年輕觀眾并不“買賬”。
在大同北路梆子《琴笳賦》演出時，來自北京的小姜只看了十多分鐘就離開了劇場。他說：“就幾個人在臺上對唱，也聽不懂他們在唱什么，一點意思都沒有。”
北路梆子是山西四大梆子之一，已入選首批國家非物質文化遺產名錄。《琴笳賦》是大同市北路梆子劇團多年精心雕琢的一部大戲，無論是大寫意風格的舞臺布景，跌宕起伏的劇情，還是演員們精湛的演技和完美的唱腔都曾得到專家們的一致好評，該劇主演張彩萍還因此獲得中國戲劇的最高獎項“梅花獎”。
“一個民族有戲劇，標志著這個民族文化的成熟。”據中國戲劇家協會研究員曲六乙介紹，多年來中國少數民族戲劇一直是處于弱勢地位，甚至“在中國戲劇史里也很少提到少數民族戲劇”。
4.伴隨著“申遺”成功，蒙古族長調民歌等非物質文化遺產漸漸受到人們的重視和保護，同時也因過度“重視”而遭遇“變味”。
如今，在內蒙古大型飯店、旅游點，拿上幾百元錢就能在飯桌上聽到手捧哈達、銀碗的蒙古族姑娘和小伙兒獻上的長調、馬頭琴表演。從某種角度講，作為蒙古族文化品牌的長調民歌在這里儼然成為“勸酒歌”。業內人士呼吁，不能讓蒙古長調演唱庸俗化。
蒙古族長調專家木蘭說：“現在，很多餐飲場所的長調演唱，唱法均不規范，沒有按照標準的演唱形式去展示長調的藝術魅力。”
現在流行的蒙古長調有用西洋樂器伴奏，馬頭琴演奏中疊加電子樂等等不少“發揚光大”的跡象。對此，公眾的評論褒貶不一，有人認為原生態藝術要發展傳承就應該吸收現代的元素，拓寬受眾范圍，而另有人認為讓民間音樂變了味去發揚，還不如讓其自生自滅。
我國非物質文化遺產保護的指導方針是“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發展”。
中國民間文藝家協會副主席曹保明說，保護非物質文化遺產首要的是保持“原汁原味”，即使是瀕危的、推廣不了的非物質文化遺產，也要將其放入“非物質文化遺產博物館”，還可以其為主題，建一個民族社區，讓下代人直觀地體會前輩的生活情況。這樣做不是要回到過去，而是要保護我們走過的路，把我們民族的“記憶”留住。
5.隨著中國經濟的發展，近幾年中國民間藝術也迎來了蓬勃發展的機遇期。不少民間藝術如滑稽戲、雜技等頻頻走出國門，在國外贏得了很高的聲譽。但是人們也看到，一些體現了中國5000年文明的民間藝術，正隨著社會的發展而消亡。
中央美術學院教授靳之林曾對民間文化藝術的消失之快感到非常痛心。他說，20世紀70、80年代他到陜北黃土高原考察采風時，作為窯洞窗花和刺繡底樣的民俗剪紙，在窯里窯外鋪天蓋地，而當他2002年再去時，已經近于完全消失了。即便是黃土高原黃河岸邊的一個偏僻村莊，也是年畫不見了，繡花不見了，一進窯只見貼得滿墻滿壁的20多幅西方超級名模裸體彩色招貼畫。民間剪紙消失的速度，被靳教授形象地稱為“一夜春風遍地梨花落”。
于是有人提出應該讓民間藝術市場化、產業化，讓市場成為民間藝術的“救世主”和“保護神”。然而在市場的沖擊下，一些民間藝術卻開始背離了其本來的藝術真諦，失去了本真，變得媚俗起來，流水線般的藝術成了粗糙的復制品。
如何正確把握好藝術和市場的尺度，找到一把真正的民間藝術保護傘呢?青春版昆曲《牡丹亭》將現代生活元素與經典性的古代故事進行了有機融合，憑借這一嘗試，白先勇和江蘇省蘇州昆劇院院長蔡少華巧妙地用市場救活了一個劇院，捧紅了一個劇種，這對借助市場保護民間藝術有著積極的借鑒意義。
青春版《牡丹亭》在一片爭議聲中進入市場，卻受到了驚人的歡迎，甚至出現了一票難求的現象。如今青春版《牡丹亭》已經演了100多場，錄像也已售出幾十萬張，到場觀眾18萬人，其中70％是青年人。面對如此成功的市場效應，作為總制作人和藝術總監的白先勇表示，他覺得昆曲非常能夠體現中華文化之美，中國的這一代人肩負著時代使命，要努力通過適當的方式把這個傳統藝術繼續傳承和弘揚下去。
6.近年來，“文化遺產”紛紛被編寫成了鄉土教材而進入教學體系，甚至走進了中高考考試卷，以喚起年輕一代的“文化記憶”。連年呼吁“保護我國文化遺產要從娃娃抓起”的文化人為此十分欣喜。
已經申報2008年世界文化遺產的“福建土樓”也被寫成了教材。“福建土樓”所在地之一的福建南靖縣教育局組織編寫的《南靖土樓》鄉土教材，已在當地中小學中使用。
南靖第二實驗中學初中二年級學生蔡光英說：“土樓離我們很近，過去卻一直沒有去參觀過，現在老師給我們講了許多土樓的知識，才知道我們身邊也有這么神奇的東西，這是值得我們驕傲的東西。”
“文化遺產”不僅進入了我國中小學教學體系，而且進入了教育的評價體系。在剛剛結束的2007年各地高考的試卷里，“文化遺產”一詞多次出現，成為人們關注的焦點。
高考語文全國卷中，一道材料閱讀題探討了“非物質文化遺產”的保護。試行自主命題的山東省高考語文試卷要求“考生以志愿者的身份，寫出勸阻游客在景區文物上刻字留言的句子。”上海秋季高考綜合試題中也融入了“申遺”和“文化遺產保護”等話題。
7.一石激起千層浪。新學期伊始，教育部將在10省試點音樂課中增加京劇內容的話題，在社會上產生了強烈的反響。
兩年前就開始給小學生教京劇的劉竹軍老師，一直用“始料未及”來描述學生們對京劇的熱情：“在教授京劇課程之前，我有一定的擔憂，害怕學生們對京劇沒有興趣。但是實際情況徹底打消了我的顧慮，學生們對京劇表現出了極大的熱情，非常出色地完成了布置的課前作業，而且還從網絡和相關書籍上搜索到了很多京劇方面的知識，下載了很多非常漂亮的京劇臉譜，還動手制作了許多的京劇臉譜模型。”
一些教師認為，作為中國人不了解自己的文化和歷史，是非常可悲的，在我們手中丟棄更是一個民族的悲哀。教育部將京劇納入義務教育課程，是對中華民族優秀文化的保護和傳承，是素質教育的進一步體現。作為中華民族優秀文化的京劇，對其進行保護和傳承也是教育者的責任。
8.近日，湖北省代表中國向聯合國教科文組織申報端午節為人類非物質文化遺產代表作，中國正式啟動申報端午節為世界非物質文化遺產的程序。這一申報讓非物質文化遺產的保護話題再次進入人們的視野。
在全球化、商業化極度發達的今天，該怎樣來保衛我們的民族文化基因，值得我們共同探討。最近《半月談》記者跨省調研后認為，保護非物質文化遺產面臨的困難主要是：
（1）老齡化。人死藝亦亡，絕活成絕唱。這是許多地方文化工作者最不愿看到但又不得不隨時準備面對的悲劇場景，也是記者在調研中聽到最多、也最沉重的“一聲嘆息”。
（2）全球化。全球化為人類不同文明跨時空對話創造了難得機遇，但對中國這個多民族的泱泱大國而言，如果聽任別國文化強勢襲入，勢必動搖文化母體，危及文化主權，使中華民族自我身份的個性化認定出現集體性迷失。
（3）商業化。近年許多地方一味奉行“文化搭臺經濟唱戲”(不少寫進黨委政府紅頭文件)，在掠奪式旅游開發和過度產業化包裝熱中，部分“非遺”淪為功利性工具，其文化本體功能反被屏蔽。亂作為同不作為一樣，都會給文化遺產事業持續發展埋下禍殃。
（4）觀念滯后。記者在調研中覺察，有不少地方官員包括主管宣傳文化的官員仍“雷打不動”地認定，傳統民間文化遺產糟粕大于精華，與現代化格格不入，已跟不上社會進步節拍。
9.近年來，“山寨文化”可謂大行其道，“山寨現象”引發了強烈的社會關注。據考，“山寨”一詞源于廣東話。山寨文化是以極低的成本模仿主流品牌產品的外觀或功能，并加以創新，最終在外觀、功能、價格等方面全面超越這個產品的一種現象。其主要特征為仿造性、快速化、平民化，即出身“貧寒”，立足“模仿”。“山寨產品”從手機起步，逐漸蔓延到其他經濟領域，又幾經演化，從經濟領域擴展到社會文化領域，成為一種廣受關注的文化現象。一時間，“山寨鳥巢”、“山寨熊貓”、“山寨網站”、“山寨春晚”、“山寨明星”甚至“山寨紅樓夢”紛紛出爐，大有席卷全國之勢。
“山寨”是草根階層的自娛自樂，還是在商業利益推動下的惡意“戲仿”，甚至侵犯知識產權的違法行為？是發揮想象力的加工再造，還是扼殺創新的不良行為?不同的社會階層、不同的利益群體，會有不同的看法。事實上，“山寨”之所以成為一種文化，就是因為它已經滲透到了社會生活的各個領域當中。
也許是因為滿足了消費者的需求，一系列的山寨創造充滿了更多的娛樂性與調侃在里面。這樣的“山寨系列”在解構一種主流價值與主流標準，甚至是一種主流敘事。這是在經濟社會急速轉型時期，社會價值理念多元化的一個典型性體現。
“山寨文化”的草根性、大眾性、民間性、娛樂性、自發性、參與性，使其一誕生便受到老百姓的熱烈歡迎和追捧。“山寨文化”的產生實際上是一種“自然現象”，它是民間孕育多年的“草根文化”的一次集中爆發，也是一種形式意義上的民意表達，它的產生是必然的，只不過時間早晚罷了。
10.“科技舞曲電擊每一條詭異神經，眾鬼傾城出動，齊至異度空間。魂魄出竅，化身終極幻想，聲鼎沸，光飛舞，色激揚，穿越一切感官直抵黎明曙光……表演DJ：Ray……”這是長春一家酒吧近日專門為萬圣節做的廣告海報，DJ無疑是其絢爛內容的核心。
現在越來越多的都市白領、公務員、商人等選擇在下班之后泡吧舒緩心情，DJ絕對是不可或缺的角色。根據現場情況適時地放出相應的合成音樂，并配合搓碟等技術，是DJ與客人的主要溝通方式。這一過程看似簡單，實際上蘊含了很多的藝術成分。從某種意義而言，一名出色的DJ也是一名藝術家。這種娛樂形式開始成為全球的流行元素。隨著數碼時代的到來，DJ的手段和設備也日趨豐富，技術含量的提升也將他們獨自劃分至一個藝術的新大陸。
東北師范大學音樂學院副教授劉曉明認為，DJ作為一個由高科技技術手段支撐的藝術群體，對音樂的發展和普及起到了重要的作用。“如同卡拉OK一樣，在卡拉OK出現之前，唱歌的人很少，而卡拉OK的普及卻大大增強了人們對音樂的參與性，DJ也是一樣的道理。”
“但是，DJ的流行同樣對古典音樂、嚴肅音樂、民間音樂的發展形成了一定的負面影響。”劉曉明指出，當今時代鼓勵藝術百家爭鳴，DJ雖然是新興的藝術門類，卻能更直觀、更簡單地向受眾傳遞音樂元素，這就形成了通俗音樂與古典音樂、民間音樂發展的矛盾。
11.近年來，在我國青少年一代中，出現了某種重西方輕本土的文化傾向。
現象之一：心儀“洋節”，疏離傳統節日。“情人節”的玫瑰花、巧克力熱與對端午節、重陽節、中秋節的淡漠，構成了強烈、鮮明的對比。
現象之二：心儀洋快餐，疏離傳統飯食。每到節假日，在青少年為游客主體的各著名景點，肯德基、麥當勞門庭若市，拉面館、粥鋪則“門前冷落車馬稀”。
現象之三：許多大中學生，學習英語熱情高漲，對母語學習，則置若罔聞。
對此類文化傾向，學界一部分人憂心忡忡，一部分人則認為是勢所必然，大可不必大驚小怪。
12.改革開放以來，由于價值觀念急劇變化而帶來的種種社會問題，無論是政府部門還是學術界都開始了對傳統文化的重新認識與重新評價。建設有中國特色的社會主義，就不能脫離中國的具體國情和中國的歷史文化傳統。近年來，“國學”研究獲得了良好的社會環境。
經過上世紀80年代的文化大討論(即所謂的“文化熱”)，人們對80年代新一輪的西方文化沖擊波進行了反思。因此，從上世紀80年代末起，社會和學者們都對傳統文化產生了濃厚的興趣，這時“國學”、“漢學”等概念重新被提出和討論，“國學熱”因之形成。
有的學者認為：“國學熱”的應勢而生完全是因為在現代科技文明下人的物化、異化等現象而引發的，是因為我們認識到了國家在尋求現代化過程中，光靠西方文明解決不了全部問題，真正的國學解決上述矛盾可以起到獨特的作用，而這樣的國學就不該以功利追求為目標。
有的學者強調：我們千萬別將“國學熱”當作一種時尚來追趕。現在確實涌現出了很多國學班，但有些主要是為了謀利，這勢必牽引著“國學熱”走向商業文化之途。
有的學者提出：我們的基礎教育直到高等教育都不應該讓國學只是成為業余的，只是多項選擇中可有可無的一項。它應該被納入教育系統之內，成為學校教育中的一個有機組成部分。
13.在朦朧的月光和絢麗的夜景燈光下，漓江畔山水之間的露天劇場座無虛席。盡管在世界金融危機的背景下，消費者普遍捂緊了自己的錢包，但到桂林旅游的廣大游客對花錢一睹世界上第一部全新概念的山水實景演出《印象·劉三姐》卻毫不吝嗇。
《印象·劉三姐》將世界級的名勝風景——桂林山水風光，世界級的民族文化品牌——《劉三姐》，世界級的藝術大師——張藝謀等三個“世界級”超強組合在一起，在美麗的漓江之畔，創造性地打造出世界級的民族文化藝術精品。
這里的劇場是舉世無雙、如夢如幻的桂林山水，背景是方圓兩公里的漓江、12座神秀的山峰以及深邃的天空；這里的演員大部分是當地的漁民；這里的歌聲都是當地少數民族平時唱的山歌；這里的演出道具——竹筏、魚網、耕牛、鸕鶿等，都是當地漁民的生產工具；這里的場景——撒網捕魚、漓江牧童、漁舟晚唱、耕牛暮歸等，都是當地漁民平時原汁原味的生產生活場景。它詮釋了人和自然的和諧關系，開創了世界和中國山水實景演出的先河，賦予觀眾全新的視聽感受，實現了藝術形式的創新。一名北京觀眾看完演出后說：“人進入到這種純自然的山水和生產生活場景中，不由得回憶起往事，有一種回歸的熟悉感和親切感。”
《印象·劉三姐》是偏雅的高端文化產品，而高雅藝術產品在文化市場上往往叫好不叫座，但《印象·劉三姐》盡管票價不菲，卻在世界金融危機的逆市中既叫好又叫座。
14.“口紅效應”是一種有趣的經濟現象。這種“廉價的非必需品”，在經濟不景氣時期，成了人人都消費得起的“安慰品”。而在金融危機背景下，越來越多的行業寄望于成為“口紅”，逃離灰色的經濟陰霾。
最新公開的票房數據：2008年中國電影市場票房達到43.41億元，同比增長10.14億元，增幅達30.48％，加上國產電影的海外銷售收入25.28億元和全國各電影頻道播放電影的廣告收入15.64億元，2008年中國電影綜合效益拿下了創紀錄的84.33億元，首次擠進了全球票房前十名。
與此同時，KTV和演藝場所的生意也日益火爆。位于南京黃金地段新街口的麥樂迪KTV負責人告訴記者：“去年年底到現在，店里有超過一半時間以上都要提前訂位、排隊，生意不是變糟而是變好了。”
臺資企業職員戚亞萍告訴記者：“我們公司已經放出要裁員的風聲了，大家情緒都很緊張，下了班和幾個同事去KTV唱唱歌，去看看電影，花不了多少錢，但能讓心情好一點。”
有關專家指出，這就是經濟蕭條中的“口紅效應”(Lipstick Effect)。目前，“口紅效應”一詞已隨著金融危機一起，成為年度熱門詞匯。
南京大學文化產業發展研究所所長顧江教授認為，要成為一支引發效應的“口紅”，三個條件缺一不可：首先，價格夠低；其次，具備心理安慰作用；最后，相比同價位的消費品，它的安慰作用更強。
應該說，“口紅效應”也同樣為挽救非物質文化遺產，振興民族傳統文化以及民間藝術提供了一條現實性較強的探索之路。
15.張寶順書記在《中國共產黨山西省第九次代表大會上的報告》中指出：山西省“歷史文化底蘊深厚，建設文化強省、增強文化實力是實現轉型跨越崛起的內在要求和重要途徑。”提出要“大力弘揚以愛國主義為核心的民族精神和以改革創新為核心的時代精神，繼承和發揚不怕犧牲、不畏艱險、敢于勝利、無私奉獻的‘太行精神’，不斷賦予節儉勤奮、明禮誠信、精于管理、勇于開拓的‘晉商精神’以新的時代內涵，”并提出要“加強對文化遺產、民間藝術、傳統工藝和革命文物的保護開發，創作、生產優秀的精神文化產品”。王君省長在《2009年山西省政府工作報告》中也指出：要“扎實推進文化強省戰略……加大創意策劃力度，挖掘文化資源，實施重大項目帶動戰略。打造具有地方特色、國際影響的文化藝術精品。加強文化遺產保護……要加強社會主義核心價值體系建設，積極開展群眾性精神文明創建活動。”
三、作答要求
1.在給定資料范圍內，概括出我國目前文化多樣化的表現形態。
要求：概括全面、準確，條理清晰，語言通順，200字以內。（15分）
2.結合給定資料，論述在當今我國青少年一代的成長教育中，強化優秀傳統文化教育的重要性。
要求：論析文字能夠貼近社會現實實際，論析具有一定的理論性，300字以內。（20分）
3.結合給定資料所提供的實例，論述如何充分利用商業化運作方式，更好地保護非物質文化遺產，更好地繼承與弘揚傳統文化和民間藝術。
要求：觀點鮮明，對策具有較強的現實性、可行性。300字以內。（25分）
4.結合給定資料，自擬題目，寫一篇文章，論述保護與弘揚山西傳統文化和民間文藝的重要性，提出自己對山西文化強省的可行性建議。
要求：論點突出，內容條理清楚，邏輯性強，文字表達嚴謹、流暢。1000字左右。（40分）
（責任編輯：）
